Formado en Des Moines, Iowa, en 1995, Slipknot es conformado por 9 miembros anónimos que visten mascaras y crean un agresivo metal alternativo. Fundado por Shawn Crahan (percusión) y Paul Grey (bajos) debutaron en 1996 con un álbum propio titulado Mate. Feed. Kill. Repeat. el cual llamo la atención de varias disqueras, incluyendo la Roadrunner, con la que firmaron al siguiente año. Su segundo álbum "Slipknot" fue grabado en Los Angeles, California en los estudios Indingo Rach con la producción de Ross Robinson en donde ratificaron su explosivo metal con canciones como "Wait and Bleed" y "Eyeless". En su ultima producción "Iowa", hace tributo a las bandas nacidas en este estado y adopta la oscuras presentaciones como Slayer, Napalm Death y Painter. Slipknot es de 0 a 8: Crahan (numero 6) y Grey (numero 2), Corey Taylor (vocalista) numero 8, Mick Thompson (guitarras) numero 7, Craig Jones (ejemplos) numero 5, James Root (guitarra) numero 4, Chris Fehn (percusion) numero 3, Joey Jordison (bateria) numero 1, y por ultimo Sid Wilson (DJ).
¿Iowa? ¿Existe Iowa? Este Estado es conocido por el cultivo del maíz y la cría del cerdo. En ningún caso te imaginas que pueda existir un grupo musical autóctono que destaque internacionalmente, y menos que haga rock. Sin embargo, en la capital del Estado, Des Moines, viven 9 freaks que han crecido escuchando música industrial, Hip Hop, Death Metal, Neo-Metal desde L.A. (es decir, Coal Chamber, Fear Factory, Korn...) y viendo películas de terror. Y están preparados para asaltar el mundo como una versión musical de La Naranja Mecánica. Slipknot son casi un equipo deportivo: 9 componentes entre batería, bajista, vocalista, DJ, programador, dos guitarras y otros dos percusionistas. Cada uno tiene su número: 0, 1, 2...así hasta el 8, y una personalidad apabullante, a la vez que talento en su campo. Spliknot se convierte así en un monstruo de 9 cabezas creador de canciones duras y con un sonido muy moderno. Formados en 1995, han pasado por diversos cambios en la formación hasta llegar a esta unidad familiar de que disfrutan ahora. Tras grabar, autoeditar y autodistribuir su primer trabajo, “Mate, feed, kill, repeat” en el 96 crearon expectación entre diversos sellos, pero fue el productor Ross Robinson (un mito de la producción tras responsabilizarse del sonido del debut de Korn) el que les convenció para fichar con su sello I Am Records, licenciado a Roadrunner. En el 97´ entraron en los estudios Indigo Ranch a los que Robinson es asiduo, para grabar éste, su disco homónimo, que combinando la gran variedad de influencias de la banda, se convierte en una especie de manifiesto de amor/odio hacia el mundo. Y te preguntarás si se saca algo en claro de tanto músico subido a un escenario. Pero precisamente la banda afirma que no funcionaría de otra manera. Así lo explica el percusionista Shawn Crahan: “Hemos mantenido un ritmo perfecto en los ensayos durante los últimos 3 años. Todo el mundo va acompasado, y ensayamos como una unidad. Todos somos imprescindibles, de forma que si falta alguien ya no suena igual”. Su imagen en escena, por chocante que sea, no predomina sobre la música. Aunque “las máscaras que usamos son casi una extensión de nuestra personalidad. Empezamos a usarlas porque en Des Moines, haciendo la música que hacemos, nadie nos prestaba la mínima atención, así que decidimos convertirnos en entes aún más anónimos si cabe. Aunque, paradójicamente, las máscaras llamaron la atención de la gente.” También esconden sus nombres bajo números, del 0 al 8. “Cuando nos asignamos números, todos elegimos uno distinto, nadie se peleó por uno en concreto. Fue extraño.” Gracias al trabajo de Robinson, la visión musical de Slipknot se ha recogido a la perfección. Según Shawn, las ganas del grupo de trabajar con el productor eran recíprocas. “Somos una banda muy agresiva, y pocas veces conocemos a gente que entienda esos límites de agresividad. Ross nos empujó a trabajar duro en el estudio.” Cuando los representantes del sello Roadrunner fueron a Des Moins a comprobar su impactante directo, no tuvieron más remedio que sacarles después de juerga por garitos de strip-tease, el principal entretenimiento de la ciudad. Acabaron hartos de la experiencia... Y esas cosas están contenidas en el álbum “Slipknot”. Es el sonido discorde creado en mitad de la nada, un terreno agreste en el cual Slipknot son los amos
16 de diciembre de 1996: Un día que siempre estará en la infamia para los fans de Sepultura. Esa noche, después de un concierto lleno en la Brixton Academy de Londres, el cantante y guitarrista Max Cavalera deja el grupo que fundó una década antes. Mientras que Sepultura seguiría adelante sin Cavalera, el cual al poco resurgió con Soulfly, su salida del grupo marcó el final de una era para este grupo potente que según casi todas las guías musicales es “posiblemente el grupo de heavy metal más importante de los 90”. En ciertos aspectos, 1996 fue el año de más éxito de Sepultura. Su sexto disco, Roots, les consiguió su mayor éxito crítico hasta la fecha. El grupo también participó en la gira inaugural del Ozzfest, durante la cual tocó frente al mayor público americano de toda su carrera. Pero las tensiones dentro del grupo habían sido muy fuertes desde la muerte del hijo adolescente del manager del grupo en 1996, la cual también era la mujer de Cavalera. Cuando el resto del grupo – el bajista Paul Jr., el guitarrista principal Andreas Kisser y el batería Ígor Cavalera – le comentaron a Max cambiar de manager tan sólo meses después de la tragedia, éste vio la sugerencia como una forma de traición y acabó con sus vínculos con el grupo poco después. Por suerte para los fans, este último directo de la formación más aclamada del grupo fue grabado, y el resultante doble CD Under A Pale Grey Sky documenta a uno de los grupos más poderosos del metal de todos los tiempos. Aunque contiene tres versiones – el “Orgasmatron” de Motörhead, el “Policía” de Titas y el “We Gotta Know” de Cro-Mags (con los artistas invitados Strife, un grupo hardcore que fue el telonero del concierto) – El disco también contiene una retrospectiva estudiada de la primera década de destrucción del grupo. Incluidas en el disco están favoritos conocidos como “Necromancer”, la primera canción que grabó el grupo en su historia; “Biotech Is Godzilla”, con letra escrita por Jello Biafra de los Dead Kennedys; “Ratamahatta”, cantada en el portugués nativo del grupo; “Inner Self”, canción para la cual grabaron su primer vídeo-clip; y “Attitude”, La cual Cavalera dedica a su fallecido hijastro, Dana. Al estar grabado durante la gira del Roots, Under A Pale Grey Sky – mezclado por el productor veterano Colin Richardson (Machine Head, Fear Factory) – razonablemente incluye muchas de sus canciones. El disco también incluye varias de las canciones de los tres discos de Sepultura – Beneath The Remains, Arise y el disco de oro Chaos A.D. – que muchos críticos de metal consideran lanzamientos claves del género. Aunque los dos primeros discos de Sepultura, Morbid Visions y Schizophrenia, atrajeron mucho la atención en su nativo Brasil, el grupo no alcanzó éxito internacional hasta 1989 con el lanzamiento de Beneath The Remains. Calificado como “uno de los discos esenciales de la historia del death/thrash metal” por AMG, llevó al grupo a dar su primera gira internacional. Ningún otro grupo de metal brasileño había conseguido tal éxito fuera de su país. El grupo volvió a reunirse con el productor de Beneath The Remains Scott Burns – también conocido por su trabajo junto a grupos extremos como Caníbal Corpse, Deicide y Obituary – en su disco de 1991, Arise. Debido a su iconografía religiosa apocalíptica, el vídeo controversial de la canción que da título al disco fue prohibido por MTV, pero el disco – aclamado por CMJ como “uno de los discos más heavies que uno se puede encontrar” – aún así consiguió vender más de un millón de copias en todo el mundo. Para apoyar al disco, Sepultura se fue de gira mundial de una forma aún más exhaustiva, llenando dos conciertos en estadios de Indonesia y tocando en gigantesco festival holandés Dynamo Open Air Festival. El éxito de Arise hizo que Roadrunner firmase un contrato de co-distribución con Epic Records para el disco Chaos A.D. de 1993, una grabación que hizo que Rolling Stone dijese que el grupo era “el líder indiscutible de los nuevos grupos de metal”. Incluyendo los singles “Territory” y “Refuse/Resist” – ambos incluidos en Under A Pale Grey Sky – el disco alcanzó el oro, ensalzando la reputación de pioneros del metal de Sepultura y viendo como el grupo empezaba a escribir sobre temas políticos y a incluir ritmos nativos brasileños en su música agresiva por primera vez. Diez de los 16 temas del disco fueron incluidas en el concierto de la Brixton Academy de Londres. Han pasado casi seis años desde que Cavalera dejó Sepultura, pero el impacto del grupo en la música dura sigue reverberando. La influencia del grupo se extiende a pesos pesados como Godsmack, System Of A Down y Slipknot, mientras que los jóvenes Fano descubren Sepultura por primera vez a través de los nuevos lanzamientos del Soulfly de Cavalera o de los actuales Sepultura. En otras palabras, el legado de Sepultura está asegurado. Ahora es el momento de volver a la Academy para recibir una lección de historia que no olvidaréis.
16 de diciembre de 1996: Un día que siempre estará en la infamia para los fans de Sepultura. Esa noche, después de un concierto lleno en la Brixton Academy de Londres, el cantante y guitarrista Max Cavalera deja el grupo que fundó una década antes. Mientras que Sepultura seguiría adelante sin Cavalera, el cual al poco resurgió con Soulfly, su salida del grupo marcó el final de una era para este grupo potente que según casi todas las guías musicales es “posiblemente el grupo de heavy metal más importante de los 90”. En ciertos aspectos, 1996 fue el año de más éxito de Sepultura. Su sexto disco, Roots, les consiguió su mayor éxito crítico hasta la fecha. El grupo también participó en la gira inaugural del Ozzfest, durante la cual tocó frente al mayor público americano de toda su carrera. Pero las tensiones dentro del grupo habían sido muy fuertes desde la muerte del hijo adolescente del manager del grupo en 1996, la cual también era la mujer de Cavalera. Cuando el resto del grupo – el bajista Paul Jr., el guitarrista principal Andreas Kisser y el batería Ígor Cavalera – le comentaron a Max cambiar de manager tan sólo meses después de la tragedia, éste vio la sugerencia como una forma de traición y acabó con sus vínculos con el grupo poco después. Por suerte para los fans, este último directo de la formación más aclamada del grupo fue grabado, y el resultante doble CD Under A Pale Grey Sky documenta a uno de los grupos más poderosos del metal de todos los tiempos. Aunque contiene tres versiones – el “Orgasmatron” de Motörhead, el “Policía” de Titas y el “We Gotta Know” de Cro-Mags (con los artistas invitados Strife, un grupo hardcore que fue el telonero del concierto) – El disco también contiene una retrospectiva estudiada de la primera década de destrucción del grupo. Incluidas en el disco están favoritos conocidos como “Necromancer”, la primera canción que grabó el grupo en su historia; “Biotech Is Godzilla”, con letra escrita por Jello Biafra de los Dead Kennedys; “Ratamahatta”, cantada en el portugués nativo del grupo; “Inner Self”, canción para la cual grabaron su primer vídeo-clip; y “Attitude”, La cual Cavalera dedica a su fallecido hijastro, Dana. Al estar grabado durante la gira del Roots, Under A Pale Grey Sky – mezclado por el productor veterano Colin Richardson (Machine Head, Fear Factory) – razonablemente incluye muchas de sus canciones. El disco también incluye varias de las canciones de los tres discos de Sepultura – Beneath The Remains, Arise y el disco de oro Chaos A.D. – que muchos críticos de metal consideran lanzamientos claves del género. Aunque los dos primeros discos de Sepultura, Morbid Visions y Schizophrenia, atrajeron mucho la atención en su nativo Brasil, el grupo no alcanzó éxito internacional hasta 1989 con el lanzamiento de Beneath The Remains. Calificado como “uno de los discos esenciales de la historia del death/thrash metal” por AMG, llevó al grupo a dar su primera gira internacional. Ningún otro grupo de metal brasileño había conseguido tal éxito fuera de su país. El grupo volvió a reunirse con el productor de Beneath The Remains Scott Burns – también conocido por su trabajo junto a grupos extremos como Caníbal Corpse, Deicide y Obituary – en su disco de 1991, Arise. Debido a su iconografía religiosa apocalíptica, el vídeo controversial de la canción que da título al disco fue prohibido por MTV, pero el disco – aclamado por CMJ como “uno de los discos más heavies que uno se puede encontrar” – aún así consiguió vender más de un millón de copias en todo el mundo. Para apoyar al disco, Sepultura se fue de gira mundial de una forma aún más exhaustiva, llenando dos conciertos en estadios de Indonesia y tocando en gigantesco festival holandés Dynamo Open Air Festival. El éxito de Arise hizo que Roadrunner firmase un contrato de co-distribución con Epic Records para el disco Chaos A.D. de 1993, una grabación que hizo que Rolling Stone dijese que el grupo era “el líder indiscutible de los nuevos grupos de metal”. Incluyendo los singles “Territory” y “Refuse/Resist” – ambos incluidos en Under A Pale Grey Sky – el disco alcanzó el oro, ensalzando la reputación de pioneros del metal de Sepultura y viendo como el grupo empezaba a escribir sobre temas políticos y a incluir ritmos nativos brasileños en su música agresiva por primera vez. Diez de los 16 temas del disco fueron incluidas en el concierto de la Brixton Academy de Londres. Han pasado casi seis años desde que Cavalera dejó Sepultura, pero el impacto del grupo en la música dura sigue reverberando. La influencia del grupo se extiende a pesos pesados como Godsmack, System Of A Down y Slipknot, mientras que los jóvenes Fano descubren Sepultura por primera vez a través de los nuevos lanzamientos del Soulfly de Cavalera o de los actuales Sepultura. En otras palabras, el legado de Sepultura está asegurado. Ahora es el momento de volver a la Academy para recibir una lección de historia que no olvidaréis.
Formacion - Corey #8 - Vocals - Mick #7 - Guitar - Sid #0 - Turntables - Shawn #6 - Custom Percussion - Paul #2 - Bass - Joey #1 - Drums - Chris #3 - Custom Percussion - James #4 - Guitar - Craig #5 - Samples/Media.
Nacido en Des Moines, Iowa, en 1995, Slipknot es conformado por 9 miembros anónimos que visten máscaras y crean un agresivo metal alternativo. Fundado por Shawn Crahan (percusión) y Paul Grey (bajos) debutaron en 1996 con un álbum propio titulado Mate. Feed. Kill. Repeat. el cual llamó la atención de varias disqueras, incluyendo la Roadrunner, con la que firmaron al siguiente año, ya que su energía en el escenario sacudía inevitablemente a cada cerebro que se "parchaba" en sus conciertos y entonces, podría ser una megabanda de "talla" internacional. La Roadrunner "notó" el detalle. Su segundo álbum "Slipknot", cargado de esa incontenible vitalidad que los enmascarados exhiben en sus presentaciones, fue grabado en Los Angeles, California, en los estudios Indingo Rach con la producción de Ross Robinson en donde ratificaron su explosivo metal con canciones como "Wait and Bleed" y "Eyeless". Y como no hay tercero malo, y menos cuando se ha tenido un éxito rotundo con las dos producciones anteriores y con los conciertos que se "sollaron" sus seguidores en diferentes estados de los Estados Unidos, los "músicos de los antifaces" sacaron su tercer álbum: "Iowa". En este hacen tributo a las bandas nacidas en este estado y adoptan las oscuras presentaciones como Slayer, Napalm Death y Painter. En el IOWA, también hacen un homenaje a su ciudad de origen. En dicho trabajo depositan ráfagas de ira y descargas contundentes de su música que, "a la hora del té", son las que atrapan a todos los amantes del sonido brutalmente pesado del rock. Una muestra contundente de ese fuerza del IOWA, es el éxito rotundo que tuvo su canción Left Behind, una de las más sonadas en emisoras dedicadas al género. UNA FORMACIÓN NUMÉRICA Y como las sus antifaces no les permiten ser completamente anónimos, los Slipknot tienen una formación que algunos podrían calificar de extravagantes, otros de "rallados" (o algo así que se las dan de locos) pero en fin, he aquí esa alineación que oscila entre digitos del 0 al 8: Crahan (número 6) y Grey (número 2), Corey Taylor (vocalista) número 8, Mick Thompson (guitarras) número 7, Craig Jones (ejemplos) número 5, James Root (guitarra) número 4, Chris Fehn (percusión) número 3, Joey Jordison (batería) número 1, y por último Sid Wilson (DJ). Por ahora, mientras "estos números que tienen voz" hacen de las suyas en su anonimato, habrá que cerrar los ojos y esperar sin afanes la nueva producción de la banda de las máscaras, esas mismas que tienen un significado vital para la esencia de Slipknot.
Nacidos en la casi desolada Iowa, Slipknot surgieron del corazón de esta tierra con el rock más sorprendente y catártico que el mundo hubiera escuchado jamás. Vertiendo su psique colectiva no sólo a través de sus canciones, sino con sus máscaras, sus uniformes, sus conciertos en directo e incluso sus fans y la cultura que defienden, Slipknot no dejaban nada atrás. La profundidad de su expresión concuerda con la proeza de su música, este tornado guiado por el láser y tanto sus colegas músicos, como los críticos y los fans saben que Slipknot son mortalmente serios cuando se trata de su arte. Además, después de dos discos de platino, dos videos de platino y varias portadas en Rolling Stone, Alternative Press y Revolver, por mencionar sólo algunos, llegamos a la última expresión de Slipknot: VOL. 3: (THE SUBLIMINAL VERSES). Dentro de los confines, ó falta de ellos, de VOL. 3: (THE SUBLIMINAL VERSES) subyace un nuevo nivel de música, conseguido a costa de un trabajo muy árduo para apoyar su álbum de debut y su siguiente álbum, IOWA. Vol 3, producido por Rick Rubin, no sólo capta la fuerza de la banda, sino que demuestra que Slipknot pueden estallar en cualquier dirección. Las canciones de este nuevo trabajo transcienden la estructura de la música tradicional y sorprenderá a los no iniciados con su atractiva dinámica. El trabajo maestro de las guitarras, ritmos de batería de lo más viscerales y una recientemente ampliada gama de voces, son los puntos centrales de este trabajo que Corey Taylor (#8) califica de "brutal y hermoso al mismo tiempo." Mucha de la inspiración creativa que se vislumbra en este álbum se le debe a Rubin y a su mansión encantada, en la cual la banda vivió mientras grababan VOL. 3: (THE SUBLIMINAL VERSES)."Se puede sentir verdaderamente el efecto de la mansión en el disco. Había fantasmas en las máquinas, en el equipo. Las cosas se congelaban ó se movían sin que nadie hiciera nada. Era muy extraño," añade Taylor. Paul Gray (#2) comenta sobre lo que Robin ha aportado... "Rick trajo una cantidad enorme de desinhibición - normalmente 9 personas diferentes intentando cosas distintas puede resultar agobiante – Rick consiguió que todos nosotros elimináramos nuestras ideas preconcebidas. Él fue capaz de integrar los diferentes piezas en las ideas de cada cual." El primer single de VOL. 3: (THE SUBLIMINAL VERSES), "Duality", es "líricamente lo que se podría esperar... hemos pasado por muchas circunstancias como banda y las letras son un reflejo de nuestra perseverancia y de nuestra fe, de todos los nueve," dice Joey Jordison (#1). "Duality" representa muy bien este álbum por su renuncia a comprometer el rock de la banda y su habilidad de ser tanto atractivo al oído, como melódico al mismo tiempo. Otras canciones dignas de mencionar en este disco son "Before I Forget" y "Vermillion" que reflejan el espíritu de "Duality", con sus melodías oscuras y su feroz instrumentación. "Before I Forget" trata de cómo sobreponerse a los malos momentos y ser una persona, no un humano. Trata de decir lo que piensas y pensar lo que dices, sin ambages," añade Taylor, y "Vermillion” es una canción de amor de un cazador, vista desde sus ojos. Con un final abierto para que seas tú quien decida." Muchos afirman conocer los números 0 - 8 por las historias de portada ya mencionadas o por otros medios de prensa de todo el mundo. Pero aquellos que realmente conocen a este grupo de Des Moines, los conocen por sus asombrosos conciertos en directo. Catalogados como la Mejor Banda en Directo en un número reciente de la revista Revolver, Slipknot son una de las pocas bandas en activo cuyos conciertos en directo transcienden los medios - un concierto de Slipknot es un acontecimiento irrepetible. La banda actualmente encabeza la gira Jagermeister Music Tour en Estados Unidos, le seguirá una gira europea apoyando a Metallica, luego volverán a ser cabeza de Ozzfest este verano. Gray afirma "Es difícil sentir el ritmo cuando tienes a la multitud a 50 metros de ti. Esta era nuestra oportunidad de volver a conectar con nuestros fans, y nos encanta." Giras anteriores incluyen el Ozzfest de1999, Tattoo The Earth y Pledge of Allegiance. En este ir y venir, el look de la banda ha evolucionado junto con su música. Las nuevas máscaras aerodinámicas son un reflejo de los cambios que los miembros de la banda han experimentado como personas. Taylor añade "Lo de las máscaras surgió porque con ellas queríamos mostrar nuestro otro lado... Hemos crecido y cambiado y por lo tanto también nuestras máscaras lo han hecho." A propósito de esos cambios, dice Jordison "Mucha gente nunca entenderá por qué hacemos lo que hacemos. El disco en sí mismo representa ese sentimiento de gratitud hacia la gente que no nos deja morirnos – los propios fans. Ese tiempo que hemos pasado lejos de ellos nos ha hecho ser una banda más fuerte y los demás proyectos no tienen absolutamente nada que ver con la forma en que hemos hecho este disco. Cuando los nueve nos reunimos y combinamos nuestras fuerzas, sólo existe un sonido, y ese sonido es el de Slipknot." El orden natural de las cosas dicta el crecimiento y el cambio constante. "Vol. 3 (The Subliminal Verses)" nos acerca a una de las bandas más relevantes y queridas en el reino de la música rock, convirtiendo la adversidad en fuerza y llevando su arte a la precisión más absoluta. “Vol. 3: (The Subliminal Verses)” se edita el 24 de Mayo a través de Roadrunner Records.
. Despues de que los nueve enmasracados concluyeron la gira del album Iowa, algunos miembros de la banda empezaron con proyectos separados de la banda, Corey Taylor(#8) y James Root(#4) se fueron a formar Stone Sour y Joey Jordison(#1) formo parte de la banda Murderdolls como guitarrista. Debido a estos proyectos individuales de los intrgentes, se corre el rumor del posible fin de Slipknot, pero el rumor es desmentido cuando en la pagina ofical se aunucia de que slipknot no se acaba y que esta gravando su tercer album. Para este tercer album deciden llamar al famoso productor Rick Rubin para ayudar en la gravacion del tercer album. La gravacion del tercer album aun sin nombre se realiso en la Houdini Mansion, dodne los nueve intregantes que le ambiente de la casa ayudo a este tercer album. A finales del 2003 Slipknot anuncia en su pagina el nombre de su tercer album: ´´vol3: the subliminal verses´´ con un mp3 de la cancion ´´Pulse Of Tthe Maggots´´ como una especie de tributo a sus fans.a principios del 2004, sale le tercer album de Slipknot llamado ´´vol3: the subliminal verses´ y con un single y video llamado ´´Duality´´.Paul Grey#2 dice ne una entrevista con respecto al album:´´No queriamos hacer la segunda parte del iowa ni del slipknot queriamos hacer algo difernete esta ves´´ mas adelante Slipknot participa en Rock in Rio Lisboa y en el Ozzfest 2004, y asi continua girando por Euroapa, ya con dos nuevos videos ´´Vermilion´´ y ´´vermilion pt2´´, actualmente Slipknot esta pensando en girar en Estados Unidos en el 2005
. Despues de que los nueve enmasracados concluyeron la gira del album Iowa, algunos miembros de la banda empezaron con proyectos separados de la banda, Corey Taylor(#8) y James Root(#4) se fueron a formar Stone Sour y Joey Jordison(#1) formo parte de la banda Murderdolls como guitarrista. Debido a estos proyectos individuales de los intrgentes, se corre el rumor del posible fin de Slipknot, pero el rumor es desmentido cuando en la pagina ofical se aunucia de que slipknot no se acaba y que esta gravando su tercer album. Para este tercer album deciden llamar al famoso productor Rick Rubin para ayudar en la gravacion del tercer album. La gravacion del tercer album aun sin nombre se realiso en la Houdini Mansion, dodne los nueve intregantes que le ambiente de la casa ayudo a este tercer album. A finales del 2003 Slipknot anuncia en su pagina el nombre de su tercer album: ´´vol3: the subliminal verses´´ con un mp3 de la cancion ´´Pulse Of Tthe Maggots´´ como una especie de tributo a sus fans.a principios del 2004, sale le tercer album de Slipknot llamado ´´vol3: the subliminal verses´ y con un single y video llamado ´´Duality´´.Paul Grey#2 dice ne una entrevista con respecto al album:´´No queriamos hacer la segunda parte del iowa ni del slipknot queriamos hacer algo difernete esta ves´´ mas adelante Slipknot participa en Rock in Rio Lisboa y en el Ozzfest 2004, y asi continua girando por Euroapa, ya con dos nuevos videos ´´Vermilion´´ y ´´vermilion pt2´´, actualmente Slipknot esta pensando en girar en Estados Unidos en el 2005
En Des Moines (Iowa), aparecen nueve monstruos vestidos con monos industriales y camuflados con unas surrealistas máscaras hechas por ellos mismos. Cada uno de ellos llega con un aspecto terrorífico y atacan todo lo que pillan a su paso combinando violentamente el death-metal, rap-metal, trash-metal y la música industrial creando una mezcla explosiva. Ahora, el mundo no tiene ninguna opción: Slipknot han llegado, y ahora debes elegir cómo escapar de ellos. Conocidos como: 0, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, y 8, cuyos nombres reales son: DJ Sid Wilson (0), el batería Joey Jordison (1), el bajista Paul (2), el percusionista Chris Fehn (3), el guitarrista y raiz del grupo James (4), de los samplers se encarga Craig Jones (5), el percusionista y mas loco del grupo Shawn Crahan (6), el segundo guitarrista Mick Thomson (7), y el vocalista Corey Taylor (8). Slipknot inicia su actividad en 1996 con la producción independiente Mate. Feed. Kill. Repeat, atrayendo a gran cantidad de fanáticos. La banda pasó por muchos cambios en sus filas para llegar a lo que ellos llaman ahora "Una Familia." En 1997 firman un contrato con Roadrunner Records para el lanzamiento de su primer disco oficial para una compañía grande. Junto al productor Ross Robinson (conocido por trabajos con Korn, Machine Head, Limp Bizkit...), comienzan a grabar "Slipknot", un disco compuesto por 15 canciones que narran su relación de amor/odio con el mundo, expresándolas al límite con unas potentes guitarras, una voz melódica cuando Corey quiere y desesperante cuando puede, todo esto se mezcla con percusiones y un bajo llevados al máximo, samplers atmosféricos y una batería bestial, con todo esto consiguen un sonido original, pero no recargado, según Shawn Crahan (6), dice que Slipknot es "diferente a todo lo que hay hasta ahora". Cientos de miles de copias vendidas, giras por todo el mundo y una atención nunca antes vista para una banda de su estilo son sus grandes éxitos, que sin duda continuaran en un futuro muy próximo. Este otoño salió el segundo disco de los de Des Moines titulado "Iowa". Este segundo trallazo de Slipknot es mucho mas bestia que el anterior. Aun así todavía tiene los rasgos característicos de Slipknot como por ejemplo canciones desesperantes como la que da título al disco, y una intro que pone los pelos de punta. Este disco ha ocasionado cambios en la imagen del grupo, ya que han cambiado las máscaras, ahora mucho mas sofisticadas, y tambien han cambiado los monos. En cuanto a las máscaras y los vestuarios, Joey Jordison comenta que nunca fueron creados para atraer gente, lo hacen como respuesta a las constantes humillaciones que sufrieron en sus comienzos. Según ellos, como no le importaban a nadie, entonces para qué mostrar sus caras. Según Shawn: "las máscaras son extensiones de nuestras personalidades". Después de "Slipknot" llega... "Iowa" Hace unos pocos años 9 personajes representados cada uno por un numero, una careta diferente para cada uno y mono de trabajo, salieron a la escena musical y captaron la atención de todo el mundo. Odiados por unos y venerados por muchos otros, Slipknot consiguieron alzarse como uno de los grupos más prometedores del momento y más sólidos con su primer y único disco. Pero la solidez y la consolidación dependen de la carrera de un grupo y no de un sólo trabajo, por eso, después de bombardearnos de publicidad y rumores sobre su nuevo trabajo, los de Des Moines nos presentan "Iowa". Muchos críticos comentan que a Slipknot le ha pasado como a Korn, dicen q se han preocupado más por la ropa que les viste y se les ha olvidado hacer un disco a la altura que se les tiene que pedir. Desde luego no es un disco q supere al primer trabajo del grupo pero sin duda, "Iowa" es uno d los mejores discos del año. Nos han presentado un disco con un gran sonido q ya conocíamos, trabajando de nuevo con "el padre" del Nu-Metal: Ross Robinson. Según los críticos, a Slipknot, después de tragarnos todas sus fanfarronadas de entrevistas, deberíamos exigirles algo más, pero estos "críticos" no se dan cuenta de q Slipknot no es solo un grupo d música, sino q son un espectáculo, dentro y fuera del escenario, están jodidamente lokos y a sus verdaderos fans nos encanta eso, pq pasan de todo, dicen lo q quieren sin pensar a quien puedan hacer daño. Analicemos poco a poco el disco y nos daremos cuenta de q los críticos a veces no escuchan a fondo los trabajos de los grupos: 1- "(515)", "Iowa", al igual q el anterior disco, comienza con una intro, un comienzo acojonante, con una melodía desquiciante. 2- "People=Shit" es uno de los trallazos del disco, y es la canción que da nombre a la filosofía del grupo, y sin duda será una de las mas aclamadas por el publico en los conciertos. 3- "Disasterpiece" es un tema muy rápido y desconcertante con cambios de ritmo impresionantes. 4- "My plague" es un tema de los que mas destacan dentro del disco, tiene un estribillo que llega a ser de lo mejorcito de "Iowa", sobre todo gracias a la voz de Corey, melódica y a la vez desgarradora. 5- "Everything Ends" es uno de los mejores temas del disco en el q se recurre a unos sorprendentes cambios de ritmo. 6- "Heretic Anthem" fue el primer single de "Iowa", un tema con unos estribillos muy pegadizos y con unos cambios realmente duros. 7- "Gently" es un tema bastante interesante, ya que esta recuperado de su "Mate.Feed.Kill.Repeat", el disco de Slipknot del que nadie sabe nada. Esta revisada y mejorada, consta de una intro lenta y una subida parecida a "Tattered & Torn" 8- "Left Behind" es una gran canción de poco mas de 4 minutos que incluye las pocas tonalidades lentas que pueden oírse en el disco. 9- "The shape", contiene una pequeña intro y constituye el bloque de canciones violentas del disco. 10- "I am hated" es una de las canciones mas destacables del disco, es una descarga de rabia en poco tiempo 11- "Skin ticket", es el turno de uno de los temas rayantes que el grupo goza incluyendolos en sus obras, el cual roza los 7 minutos, y que viene bien oirlo para calmarse un poco. 12- "New abortion", es una de las canciones con la que los de Des Moines nos sorprendían en directo antes de lanzar al mercado el esperado "Iowa" 13- "Metabolic", en esta canción es donde el grupo despierta su lado mas salvaje, mezclando influencias Trash, Death, Hardcore y Black metal. 14- "Iowa", para acabar, Slipknot se despiden con un corte de 15 minutos que trata diferentes ambientes a lo largo del tema, en la onda de "Scissors", rayante y prolongado, mezclando la agresividad con la locura. "Iowa" es la continuación de "Slipknot". Es sabido que no ha podido alcanzar el nivel de su anterior trabajo pero joder, ese disco es insuperable. Además, este disco ha significado modificaciones en cuanto al look del grupo, los KnoT han cambiado sus mascaras y sus monos, ahora mucho mas espectaculares. Sin duda Slipknot pueden presumir de lo auténticos que son, han sabido demostrar con su música lo que sueltan por sus bocas durante cualquier entrevista. Este "Iowa" nos ha dejado un muy buen sabor de boca, y ya estamos impacientes por saber con que nos sorprenderán estos locos en su tercer disco, a saber que intentaran hacer esta vez...
La historia de Slipknot comienza a mediados de 1995 en Des Moines, Iowa. A pesar de los cambios que el grupo ha tenido, se mantiene como un fenómeno, un cambio en la música. Slipknot inicia su actividad en 1996 con la producción independiente Mate. Feed. Kill. Repeat; el cual atrajo gran cantidad fanáticos y llamo la atención de varias disqueras. En 1997 firman un contrato con Roadrunner Records para el lanzamiento de su primer disco oficial para una compañía grande. "Slipknot" fue grabado en Los Angeles, California en los estudios Indingo Rach con la producción de Ross Robinson (conocido por trabajos con Korn), son 15 canciones de amor y odio con el mundo, expresándolas al límite con guitarras pesadas y cortantes, una voz melódica cuando quiere y desesperante cuando puede. Percusiones y bajos llevados al máximo de la gravedad, samplers atmosféricos y una batería versátil, consiguen un sonido lleno, completo, pero no recargado, según Shawn Crahan, diferente a todo lo que hay hasta ahora. Cientos de miles de copias vendidas, giras por todo el mundo y una atención nunca antes vista para una banda de su estilo. En cuanto a las máscaras y los vestuarios, Joey Jordison comenta que nunca fueron creados para atraer gente, lo hacen como respuesta a las constantes humillaciones que sufrieron en sus comienzos. Según ellos, como no le importaban a nadie, entonces para qué mostrar sus rostros. Shawn cita: "las máscaras son extensiones de nuestras personalidades".
La historia commienza durante la segunda mitad de 1995. A pesar de los cambios que el grupo ha tenido, se mantiene como un fenómeno, un cambio en la música, un género que ellos denominan "Slipknot"... no existe otra forma de describirlo. Los integrantes son de Iowa, que se encuentra según dicen en su página, en "el medio de la nada", un lugar donde nadie esperaría dicho acontecimiento. Slipknot inicia su actividad con la producción independiente Mate. Feed. Kill. Repeat. en el 96, atrayendo gran cantidad de sellos y finalmente firman con Roadrunner (Soulfly,Sepultura, Coal Chamber), y entran a Indigo Ranch en Los Angeles en el 97, con Ross Robinson (conocido por trabajos con Korn), como productor para el autotitulado. Este "nuevo" album, es como una carta de amor y odio para el mundo, mediante un sonido limpio y violento que hace su música muy atractiva. El tour que acompaña a la producción es, según Shawn Crahan, diferente a todo lo que hay hasta ahora... hay que ver para creer. Por supuesto, muchos creen que 9 miembros son demasiados, pero vale la pena compararlo con otros famosos para notar la gran diferencia en calidad. Según sus integrantes, han estado ensayando exhaustivamente desde el 97, nadie ha llegado tarde y siempre estan todos ahí. En cuanto a las máscaras y los atuendos, Joey Jordison comenta que nunca fueron creados para atraer gente, lo hacen como respuesta a las constantes degradaciones en Des Moines cuando iban a tocar, entonces decidieron mantener su entidad en el anonimato. "...las máscaras son extensiones de nuestras personalidades", dice Shawn. Según comentan, es muy agradable quitarse las máscaras y escuchar los comentarios de la gente al no saber quienes son, eso les ayuda a mejorar la banda. Según Corey, nadie se peleó por ningún número. Ross Robinson fue a ver a Slipknot en vivo y quedó impactado, así fue como todo empezó
Originarios de Des Moines, Iowa, estos nueve enmascarados llegaron para revolucionar el mercado norteamericano con su música poderosamente desquiciante y con un look de pesadillas. Iconos -todo está mal- de la nueva agresión juvenil, SlipKnot se convirtió en el debutante más vendedor en los registros de la compañía Roadrunner Records con su disco homonimo, gracias a una mezcla extrema entre el hardcore, el death metal y el aggro rock. La historia de Slipknot se inicia cuando en 1995 se juntaron las mentes creativas de Joey Jordison (batería), Paul Grey (bajo) y Shawn Crahan (percusiones),los cuales son de los fundadores de SlipKnot, además junto con Anders (vocales), Donnie (guitarrra) y Josh (guitarra), quienes cansados del aburrimiento de la zona donde vivían decidieron formar una banda de rock -al comienzo sin mayores pretensiones- para matar el tiempo. De esta forma comenzaron a dar forma al estilo Slipknot, el que en un comienzo tenía entre sus referentes el avant garde de Mr. Bungle, mezclado con elementos death metal y una postura hardcore a toda prueba. Una licuadora desquiciada que se puede encontrar en su álbum debut, el que sacaron de forma independiente en 1996. "Mate. Feed. Kill. Repeat" era una muestra de la alienación producida por el aburrimiento, combinada con las incontenibles ganas de expresar su angustia contra un sistema seco y antipersonal. Esta fue una de las causas por las que decidieron no poner sus nombres en el dico y enmascararse para subir al escenario -cada una de sus máscaras representa algo personal, que casi siempre tiene que ver con algún sentimiento de odiosidad-. Según ellos, como no le importaban a nadie, entonces para qué mostrar sus rostros. Y así, casi como un pasatiempo surgió la visión terrorífica que ahora muestran sobre los escenarios del mundo, abarrotados de gente, pendientes de las brutalidades que pueden surgir de los "fenómenos" del neu-metal. En 1997 firman un contrato con Roadrunner Records para el lanzamiento de su primer disco oficial para una compañía grande. Junto al productor Ross Robinson entran a grabar "Slipknot" (en el cual la mayoria de la gente ignora que Josh grabo la mayoria de las canciones antes de que entrara James, aunque la demas alineacion de SlipKnot que conocemos ya estba establecida), disco que venía con la intención de asombrar a un mercado creciente en cuanto a aceptación juvenil, y a revolucionar un poco el liderato de bandas como Korn y Limp Bizkit. Con temas agresivos y saturantes, Slipknot describe en 13 canciones (mas una cancion que solo se incluye en el digipack de ese disco) su relación de amor/odio con el mundo, expresándolas al límite con guitarras pesadas y cortantes, una voz melódica cuando quiere y desesperante cuando se desee. Percusiones, bajos llevados al máximo de la gravedad, samplers atmosféricos y una batería versatil, consiguen un sonido lleno, completo, pero no recargado, donde la bandera de lucha es el "fuego a discreción". Sería imposible producir tanto ruido juntos sino fuesen nueve. Declaración de principios en el debut, que ya supera la categoría de platino son 'Surfacing', 'Spit It Out' y especialmente el single 'Wait and Bleed'. Y si llegaron para revolucionar algo, lo consiguieron. Cientos de miles de copias vendidas, giras por todo el mundo y una atención inusitada para una banda de su estilo, convirtieron a Slipknot en el fenómeno musical y visual de 1999. Durante el 2000, Slipknot participó en importantes festivales europeos, tales como el Metal Gods II y el Dynamo Open Air en Holanda, dejando en claro que, aunque provengan de un pueblo en el medio de la nada, de provincianos no tienen nada. En el 2001, lanzaron "Iowa", albúm en el cual cambian completamente de vestimentas y de mascaras (esto, seguen ellos, para reflejar mas cada una de sus personalidades); en el cual graban 14 temas llenos de letras bestiales (basta un ejemplo, PEOPLE=SHIT) y ritmos llenos de ira; tanto en la bateria (Joey declaro que, para grabar el albúm IOWA, tuvo que asistir al gimansio para poder sacar las difíciles notas en la bateria), igual que en el disco anterior, estaban bajo la tutela de Ross Robinson, que los confirma como uno de los principales exponentes del aggro o nü metal. Junto al lanzamiento de este disco hacen un tour por todo E.U. llamado "THE PLEDGE OF ALLIENGANCE TOUR", en el cual participan junto a MuDvAyNe y System Of A Down. Por un buen tiempo, SlipKnot se separo debido a proyectos alternos, hubieron rumores de la separacion definitiva de SlipKnot (en uno de los proyectos paralelos se encuentran juntos James y Corey el cual se llama "Stone Sour", otro proyecto es el de Joey, llamado "Murderdolls", otro es el de nuestro DJ, Sid con su proyecto "DJ Starscream" y por ultimo el de Swan ---Clown--- llamado "To My Surprise"), hasta que en su pagina oficial dijeron que no se separaban, que iban a juntarse a hacer un nuevo disco. El más reciente disco de SlipKnot; Vol. 3: (The Subliminal Verses), muestra que los de SlipKnot estuvieron realmente ocupados trabajando en ese disco, añadiendole sonidos nuevos, además de canciones en acustico que jamas pensariamos que llegarian a tocar así. Ahora bajo la tutela de Rick Rubin (del cual SlipKnot esta contento de haber trabajado con el, ya que dicen que los dejo hacer lo que sentian que fuera mejor para la cancion) para este material y teniendo de sede la antigua mansion Houdini para su grabacion.
Corey Taylor - Vocalista Nick "The Sickness" Corey es el maestro de las rudas voces y letras en Slipknot. Antes de entrar a la banda, trabajó en una tienda de objetos pornograficos para ganar dinero. En el escenario es fuerte, rápido, motivado y fuera de control. Fuera del escenario, parece muy calmado y aterrizado. Cita- "No nos escondemos detrás estas máscaras, y realmente revelamos más de lo que usted puede pensar. La máscara que llevo trae fuera toda la mierda que llevo dentro de mí, todo el odio. Además arde como un infierno, y esto ayuda en mi intensidad." Mascara: Antes era de cuero pero ahora esta hecha de latex moldeado con pelos castaños/medios rubios. Algunos de los pelos son de verdad, ya que antes solía usarlos fuera de la mascara, pero se los corto porque era un dolor tirarlos y tambien porque siempre cambiaba su peinado. Contáctalo corey@slipknot1.com - 8@slipknot2.com Mick Thompson - Guitarra Nick "Log" Mick es el principal guitarrista de la banda. Es grande, alto tal cuál como se ve. Dice ser fanático de los asesinos en serie, y de igual manera, de los gatos. Cita- "Si fuera un asesino famoso, sería de los más distinguidos realmente uno de ellos, como Alberto Pesca y Ed Gein están en mente. Pero no soy una persona violenta por naturaleza. No me weí, y estará bien." Mascara: usa una mascara de hockey que parece de metal, pero en realidad es de cuero. Contáctalo number7@subdimension.com - 7@slipknot2.com Shawn Crahan - Percusion Nick "Kong" Shawn agrega un interesante sonido a Slipknot. Su set de tambores es de titanio. Se lo hizo, porque tiene un fondo con soldadura, y es hábil en él. Shawn comienza una buena cantidad de luchas en fase, cuando no juega a (otra cosa imponente sobre slipknot), y tiene un poco rivalidad con Sid. Shawn es también uno de los co-fundadores de slipknot junto con Paul (2). Cita- "me hubiera gustado haber sido un payaso porque hay algo bueno en mí, y algo bonito torcido también. Si alguien fija su mirada en mí, en mi manera en el escenario, no me ponga la mirada lejos primero." Mascara: Shawn tiene una mascara de payaso que el mismo se hizo. Contáctalo shawn@slipknot1.com - 6@slipknot2.com Craig Jones - Media/Samples Nick "133mHz" Si te preguntas como se hace el sonido en la primera canción del disco, Craig es la respuesta. Sus sonidos, en la mayoría de los casos, son sacados de películas. También es el encargado de las páginas oficiales de Slipknot. Cita- "A veces, cuando tocamos nuestra manera llega hasta empujarnos por medio de la muchedumbre. Cuando las personas nos miran llegar, principalmente se alejan de nuetro lado. Pero a veces no lo hacen." Mascara: Es un casco (que usan en las gasolineras) con clavos saliendo de arriba.(mezcla entre casco de buzo y de moto). Contáctalo 133@slipknot1.com - 5@slipknot2.com James Root - Guitarra Nick "The Peach" James es el miembro más nuevo de la venda. Llego a Slipknot durante la grabación del CD. Es muy rápido y técnico con la guitarra. Cita- "Los cabros escogieron esta máscara para domarme (refieriendose a su capucha de esclavitud antigua). Era un tipo tímido antes de juntarme con ellos. ¡Ahora soy una rareza! ¿Estoy como un sicópata al límite del descanso? Preguntenme en un mes"!. Máscara- ahora llevo un bromista judicial/ un demonio enmascarado. En su opinión esta es una de las máscaras más molestas de la banda. Contáctalo jim@slipknot1.com - 4@slipknot2.com Chris Fehn - Percusion Nick "Mr. Picklenose" Chris es conocido como el más payaso de la banda. Como saber realmente que esa no es solo la máscara ( la mansa ñata ). Cita- "Esta máscara refleja mi personalidad cómica. es más yo la escogí por el factor de la esclavitud. Cuando me la colocó, me lleva a otro lugar. Es muy caliente, muy firme, y lastima junto con la agresión que creamos." Mascara: Chris usa una mascara tipo-pinocho, con una nariz de 10-12 cm. Tiene diferentes versiones de la mascara. Contáctalo chris@slipknot1.com - 3@slipknot2.com Paul Grey - Bajo Paul es el co-fundador de Slipknot junto con Shawn . Parece ser una buena persona con una personalidad indulgente. Cita- "Cuando vamos a la estación de radio por entrevistas, llevamos las máscaras y nunca deja de hacer de loco a las personas de afuera. ¿Están las máscaras una cosa del fetiche? Estoy definitivamente dentro del material. Des Moines definitivamente tiene más que su porción justa de rarezas." Mascara: Paul usa una mascara con cara de cerdo. Contáctalo paul@slipknot1.com - 2@slipknot2.com Joey Jordison - Batería Joey es uno de los más grosos en Slipknot. Es un batero increíble, muy rápido y magnifico con los pedales. Es muy tranquilo y "aterrizado". Cita- "Ross (Robinson) está demente! Una vez, cuando grabábamos aquí, tiró una planta del macetero a mí. Explotó en la pared encima de mi cabeza y la tierra entró mi boca. Estaba imponente." Máscara- Joey lleva una máscara inexpresiva japonesa que ahora arriba se marca con pintura negra para una mirada más oscura. Contáctalo joey@slipknot1.com - 1@slipknot2.com Sid Wilson - Tornamesa Nick "Monkeyboy" Sid es un enfermo hijo de perra. Es muy sarcástico y clama de sufrir "Síndrome Orgánico al Cerebro". Sid y Shawn(6) mantienen una rivalidad que se nota sobre el escenario. Sid es definitivamente el integrante más loco de Slipknot. Cita- "Apretando esta máscara previene el oxígeno de ida a mi cerebro. Tengo alucinaciones y materia. A medio tiempo, no sé qué esta pasando a mí alrededor. El payaso me intimida y me mantiene en línea." Mascara: Sid usa una variedad de mascaras de gas. Este weon odia a shawn perece! jejeje Contáctalo sid@slipknot1.com - 0@slipknot2.com Si se dieron cuenta todos estos compadres usan las mascaras porque les causa dolor y esto les ayuda a que entren en ira y puedan estallar en el escenario, se hacen mierda y algunos estan bien cagaos de la cabeza, pero todo esto es lo que ayuda a que podamos disfrutar de su música en definitava estos weones son LA RAJA!!!. Son todos unos maestros!.
La historia commienza durante la segunda mitad de 1995. A pesar de los cambios que el grupo ha tenido, se mantiene como un fenómeno, un cambio en la música, un género que ellos denominan "Slipknot"... no existe otra forma de describirlo. Los integrantes son de Iowa, que se encuentra según dicen en su página, en "el medio de la nada", un lugar donde nadie esperaría dicho acontecimiento. Slipknot inicia su actividad con la producción independiente Mate. Feed. Kill. Repeat. en el 96, atrayendo gran cantidad de sellos y finalmente firman con Roadrunner (Soulfly,Sepultura, Coal Chamber), y entran a Indigo Ranch en Los Angeles en el 97, con Ross Robinson (conocido por trabajos con Korn), como productor para el autotitulado. Este "nuevo" album, es como una carta de amor y odio para el mundo, mediante un sonido limpio y violento que hace su música muy atractiva. El tour que acompaña a la producción es, según Shawn Crahan, diferente a todo lo que hay hasta ahora... hay que ver para creer. Por supuesto, muchos creen que 9 miembros son demasiados, pero vale la pena compararlo con otros famosos para notar la gran diferencia en calidad. Según sus integrantes, han estado ensayando exhaustivamente desde el 97, nadie ha llegado tarde y siempre estan todos ahí. En cuanto a las máscaras y los atuendos, Joey Jordison comenta que nunca fueron creados para atraer gente, lo hacen como respuesta a las constantes degradaciones en Des Moines cuando iban a tocar, entonces decidieron mantener su entidad en el anonimato. "...las máscaras son extensiones de nuestras personalidades", dice Shawn. Según comentan, es muy agradable quitarse las máscaras y escuchar los comentarios de la gente al no saber quienes son, eso les ayuda a mejorar la banda. Según Corey, nadie se peleó por ningún número. Ross Robinson fue a ver a Slipknot en vivo y quedó impactado, así fue como todo empezó
Originarios de Des Moines, Iowa, estos nueve enmascarados llegaron para revolucionar el mercado norteamericano con su música poderosamente desquiciante y con un look de pesadillas. Iconos -todo está mal- de la nueva agresión juvenil, SlipKnot se convirtió en el debutante más vendedor en los registros de la compañía Roadrunner Records con su disco homonimo, gracias a una mezcla extrema entre el hardcore, el death metal y el aggro rock. La historia de Slipknot se inicia cuando en 1995 se juntaron las mentes creativas de Joey Jordison (batería), Paul Grey (bajo) y Shawn Crahan (percusiones),los cuales son de los fundadores de SlipKnot, además junto con Anders (vocales), Donnie (guitarrra) y Josh (guitarra), quienes cansados del aburrimiento de la zona donde vivían decidieron formar una banda de rock -al comienzo sin mayores pretensiones- para matar el tiempo. De esta forma comenzaron a dar forma al estilo Slipknot, el que en un comienzo tenía entre sus referentes el avant garde de Mr. Bungle, mezclado con elementos death metal y una postura hardcore a toda prueba. Una licuadora desquiciada que se puede encontrar en su álbum debut, el que sacaron de forma independiente en 1996. "Mate. Feed. Kill. Repeat" era una muestra de la alienación producida por el aburrimiento, combinada con las incontenibles ganas de expresar su angustia contra un sistema seco y antipersonal. Esta fue una de las causas por las que decidieron no poner sus nombres en el dico y enmascararse para subir al escenario -cada una de sus máscaras representa algo personal, que casi siempre tiene que ver con algún sentimiento de odiosidad-. Según ellos, como no le importaban a nadie, entonces para qué mostrar sus rostros. Y así, casi como un pasatiempo surgió la visión terrorífica que ahora muestran sobre los escenarios del mundo, abarrotados de gente, pendientes de las brutalidades que pueden surgir de los "fenómenos" del neu-metal. En 1997 firman un contrato con Roadrunner Records para el lanzamiento de su primer disco oficial para una compañía grande. Junto al productor Ross Robinson entran a grabar "Slipknot" (en el cual la mayoria de la gente ignora que Josh grabo la mayoria de las canciones antes de que entrara James, aunque la demas alineacion de SlipKnot que conocemos ya estba establecida), disco que venía con la intención de asombrar a un mercado creciente en cuanto a aceptación juvenil, y a revolucionar un poco el liderato de bandas como Korn y Limp Bizkit. Con temas agresivos y saturantes, Slipknot describe en 13 canciones (mas una cancion que solo se incluye en el digipack de ese disco) su relación de amor/odio con el mundo, expresándolas al límite con guitarras pesadas y cortantes, una voz melódica cuando quiere y desesperante cuando se desee. Percusiones, bajos llevados al máximo de la gravedad, samplers atmosféricos y una batería versatil, consiguen un sonido lleno, completo, pero no recargado, donde la bandera de lucha es el "fuego a discreción". Sería imposible producir tanto ruido juntos sino fuesen nueve. Declaración de principios en el debut, que ya supera la categoría de platino son 'Surfacing', 'Spit It Out' y especialmente el single 'Wait and Bleed'. Y si llegaron para revolucionar algo, lo consiguieron. Cientos de miles de copias vendidas, giras por todo el mundo y una atención inusitada para una banda de su estilo, convirtieron a Slipknot en el fenómeno musical y visual de 1999. Durante el 2000, Slipknot participó en importantes festivales europeos, tales como el Metal Gods II y el Dynamo Open Air en Holanda, dejando en claro que, aunque provengan de un pueblo en el medio de la nada, de provincianos no tienen nada. En el 2001, lanzaron "Iowa", albúm en el cual cambian completamente de vestimentas y de mascaras (esto, seguen ellos, para reflejar mas cada una de sus personalidades); en el cual graban 14 temas llenos de letras bestiales (basta un ejemplo, PEOPLE=SHIT) y ritmos llenos de ira; tanto en la bateria (Joey declaro que, para grabar el albúm IOWA, tuvo que asistir al gimansio para poder sacar las difíciles notas en la bateria), igual que en el disco anterior, estaban bajo la tutela de Ross Robinson, que los confirma como uno de los principales exponentes del aggro o nü metal. Junto al lanzamiento de este disco hacen un tour por todo E.U. llamado "THE PLEDGE OF ALLIENGANCE TOUR", en el cual participan junto a MuDvAyNe y System Of A Down. Por un buen tiempo, SlipKnot se separo debido a proyectos alternos, hubieron rumores de la separacion definitiva de SlipKnot (en uno de los proyectos paralelos se encuentran juntos James y Corey el cual se llama "Stone Sour", otro proyecto es el de Joey, llamado "Murderdolls", otro es el de nuestro DJ, Sid con su proyecto "DJ Starscream" y por ultimo el de Swan ---Clown--- llamado "To My Surprise"), hasta que en su pagina oficial dijeron que no se separaban, que iban a juntarse a hacer un nuevo disco. El más reciente disco de SlipKnot; Vol. 3: (The Subliminal Verses), muestra que los de SlipKnot estuvieron realmente ocupados trabajando en ese disco, añadiendole sonidos nuevos, además de canciones en acustico que jamas pensariamos que llegarian a tocar así. Ahora bajo la tutela de Rick Rubin (del cual SlipKnot esta contento de haber trabajado con el, ya que dicen que los dejo hacer lo que sentian que fuera mejor para la cancion) para este material y teniendo de sede la antigua mansion Houdini para su grabacion.
Corey Taylor - Vocalista Nick "The Sickness" Corey es el maestro de las rudas voces y letras en Slipknot. Antes de entrar a la banda, trabajó en una tienda de objetos pornograficos para ganar dinero. En el escenario es fuerte, rápido, motivado y fuera de control. Fuera del escenario, parece muy calmado y aterrizado. Cita- "No nos escondemos detrás estas máscaras, y realmente revelamos más de lo que usted puede pensar. La máscara que llevo trae fuera toda la mierda que llevo dentro de mí, todo el odio. Además arde como un infierno, y esto ayuda en mi intensidad." Mascara: Antes era de cuero pero ahora esta hecha de latex moldeado con pelos castaños/medios rubios. Algunos de los pelos son de verdad, ya que antes solía usarlos fuera de la mascara, pero se los corto porque era un dolor tirarlos y tambien porque siempre cambiaba su peinado. Contáctalo corey@slipknot1.com - 8@slipknot2.com Mick Thompson - Guitarra Nick "Log" Mick es el principal guitarrista de la banda. Es grande, alto tal cuál como se ve. Dice ser fanático de los asesinos en serie, y de igual manera, de los gatos. Cita- "Si fuera un asesino famoso, sería de los más distinguidos realmente uno de ellos, como Alberto Pesca y Ed Gein están en mente. Pero no soy una persona violenta por naturaleza. No me weí, y estará bien." Mascara: usa una mascara de hockey que parece de metal, pero en realidad es de cuero. Contáctalo number7@subdimension.com - 7@slipknot2.com Shawn Crahan - Percusion Nick "Kong" Shawn agrega un interesante sonido a Slipknot. Su set de tambores es de titanio. Se lo hizo, porque tiene un fondo con soldadura, y es hábil en él. Shawn comienza una buena cantidad de luchas en fase, cuando no juega a (otra cosa imponente sobre slipknot), y tiene un poco rivalidad con Sid. Shawn es también uno de los co-fundadores de slipknot junto con Paul (2). Cita- "me hubiera gustado haber sido un payaso porque hay algo bueno en mí, y algo bonito torcido también. Si alguien fija su mirada en mí, en mi manera en el escenario, no me ponga la mirada lejos primero." Mascara: Shawn tiene una mascara de payaso que el mismo se hizo. Contáctalo shawn@slipknot1.com - 6@slipknot2.com Craig Jones - Media/Samples Nick "133mHz" Si te preguntas como se hace el sonido en la primera canción del disco, Craig es la respuesta. Sus sonidos, en la mayoría de los casos, son sacados de películas. También es el encargado de las páginas oficiales de Slipknot. Cita- "A veces, cuando tocamos nuestra manera llega hasta empujarnos por medio de la muchedumbre. Cuando las personas nos miran llegar, principalmente se alejan de nuetro lado. Pero a veces no lo hacen." Mascara: Es un casco (que usan en las gasolineras) con clavos saliendo de arriba.(mezcla entre casco de buzo y de moto). Contáctalo 133@slipknot1.com - 5@slipknot2.com James Root - Guitarra Nick "The Peach" James es el miembro más nuevo de la venda. Llego a Slipknot durante la grabación del CD. Es muy rápido y técnico con la guitarra. Cita- "Los cabros escogieron esta máscara para domarme (refieriendose a su capucha de esclavitud antigua). Era un tipo tímido antes de juntarme con ellos. ¡Ahora soy una rareza! ¿Estoy como un sicópata al límite del descanso? Preguntenme en un mes"!. Máscara- ahora llevo un bromista judicial/ un demonio enmascarado. En su opinión esta es una de las máscaras más molestas de la banda. Contáctalo jim@slipknot1.com - 4@slipknot2.com Chris Fehn - Percusion Nick "Mr. Picklenose" Chris es conocido como el más payaso de la banda. Como saber realmente que esa no es solo la máscara ( la mansa ñata ). Cita- "Esta máscara refleja mi personalidad cómica. es más yo la escogí por el factor de la esclavitud. Cuando me la colocó, me lleva a otro lugar. Es muy caliente, muy firme, y lastima junto con la agresión que creamos." Mascara: Chris usa una mascara tipo-pinocho, con una nariz de 10-12 cm. Tiene diferentes versiones de la mascara. Contáctalo chris@slipknot1.com - 3@slipknot2.com Paul Grey - Bajo Paul es el co-fundador de Slipknot junto con Shawn . Parece ser una buena persona con una personalidad indulgente. Cita- "Cuando vamos a la estación de radio por entrevistas, llevamos las máscaras y nunca deja de hacer de loco a las personas de afuera. ¿Están las máscaras una cosa del fetiche? Estoy definitivamente dentro del material. Des Moines definitivamente tiene más que su porción justa de rarezas." Mascara: Paul usa una mascara con cara de cerdo. Contáctalo paul@slipknot1.com - 2@slipknot2.com Joey Jordison - Batería Joey es uno de los más grosos en Slipknot. Es un batero increíble, muy rápido y magnifico con los pedales. Es muy tranquilo y "aterrizado". Cita- "Ross (Robinson) está demente! Una vez, cuando grabábamos aquí, tiró una planta del macetero a mí. Explotó en la pared encima de mi cabeza y la tierra entró mi boca. Estaba imponente." Máscara- Joey lleva una máscara inexpresiva japonesa que ahora arriba se marca con pintura negra para una mirada más oscura. Contáctalo joey@slipknot1.com - 1@slipknot2.com Sid Wilson - Tornamesa Nick "Monkeyboy" Sid es un enfermo hijo de perra. Es muy sarcástico y clama de sufrir "Síndrome Orgánico al Cerebro". Sid y Shawn(6) mantienen una rivalidad que se nota sobre el escenario. Sid es definitivamente el integrante más loco de Slipknot. Cita- "Apretando esta máscara previene el oxígeno de ida a mi cerebro. Tengo alucinaciones y materia. A medio tiempo, no sé qué esta pasando a mí alrededor. El payaso me intimida y me mantiene en línea." Mascara: Sid usa una variedad de mascaras de gas. Este weon odia a shawn perece! jejeje Contáctalo sid@slipknot1.com - 0@slipknot2.com Si se dieron cuenta todos estos compadres usan las mascaras porque les causa dolor y esto les ayuda a que entren en ira y puedan estallar en el escenario, se hacen mierda y algunos estan bien cagaos de la cabeza, pero todo esto es lo que ayuda a que podamos disfrutar de su música en definitava estos weones son LA RAJA!!!. Son todos unos maestros!.
